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MSc in Management & Entrepreneurship in the Creative Economy

INNOVATIVE BUSINESS EDUCATION FOR CREATIVE INDUSTRIES

Rejoignez notre communauté universitaire pour une année de défis et de collaborations qui vous aideront à construire la trajectoire de votre carrière. Nos étudiants sont des designers, architectes, plasticiens, artistes de scène, écrivains, entre autres, évoluant dans les secteurs créatifs et culturels. Nos professeurs forment une équipe pluridisciplinaire associant spécialistes en management et créatifs. 

Ce programme unique en son genre est là pour vous aider à travailler en autonomie, à devenir entrepreneur ou à intégrer une grande organisation ou entreprise du domaine de la création. Au cours du programme, vous pourrez :

  • Développer vos connaissances en management et gestion dans le contexte des industries créatives et culturelles
  • Intégrer de nouvelles méthodes d’apprentissage, de création et de gestion, en adoptant une approche socialement responsable et constructive
  • Développer un réseau international diversifié de collègues, mentors et professionnels de l'industrie issus de multiples domaines créatifs et culturels.

Le Master of Science in Management and Entrepreneurship in the Creative Economy propose une formation interdisciplinaire dont les styles et objectifs pédagogiques sont pensés pour des personnes comme vous. Conçu et mis en œuvre par Audencia Business School et la Glasgow School of Art's Innovation School, chaque module a été créé spécifiquement pour ce programme et associe de façon créative diverses méthodes d’enseignement et d’apprentissage sur des sujets relevant aussi bien de l’économie que de l’art et du design.

Le MSc in Management and Entrepreneurship in the Creative Economy est accrédité par la Conférence des Grandes Ecoles.

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Infos clés

Diplôme : Master of Science in Management and Entrepreneurship in the Creative Economy (Audencia) + Certificat de la Glasgow School of Art

Crédits attribués pour le programme MSc : 90 crédits ECTS

Langue : anglais

Durée du MSc : Cours de septembre à juin, suivis d’un stage ou d’une mission professionnelle de 4 à 6 mois

Durée de la passerelle Pré-MSc : 2 semestres

Éligibilité

  • MSc : Bac+4 ou exceptionnellement un diplôme Bac+3 assorti d’une expérience ou d’une mention, ou suivi et validation d’un programme Pré-MSc attribuant les 60 crédits ECTS ;
  • Pré-MSc + MSc : diplôme Bac+3 ;
  • Maîtrise de l’anglais ;
  • Éléments concrets montrant un engagement dans les industries créatives et culturelles (documentation professionnelle, universitaire ou personnelle).

Début du programme : septembre

Lieu :

Frais de scolarité : MSc- 16 000 €/Pré-MSc + MSc- 21 000 €

Programme

Votre programme combine les approches créatives et les méthodes d'enseignement par projet de la Glasgow School of Art (GSA) avec l'excellence reconnue, et l'approche innovante collaborative et responsable d'Audencia. Le programme comprend les éléments suivants :

  • Modules mis au point et enseignés en collaboration par les enseignants d'Audencia et de la GSA ;
  • Étude à Nantes, en France, une ville dynamique et moderne mais aussi imprégnée d’histoire ;
  • L’International Winter School : deux semaines dans un campus niché au cœur des Highlands écossaises ;
  • Projet de conseil ou de recherche dans le monde réel ;
  • Stage optionnel dans les industries créatives ;
  • Projets collaboratifs et créatifs, travail sur des projets concrets pour des entreprises de renom.

Si vous êtes titulaire d’un diplôme Bac+4, vous pouvez passer cette étape et vous plonger directement dans le programme MSc que vous aurez choisi.

Si vous êtes titulaire d’un diplôme Bac+3, vous devrez valider le programme pré-MSc attribuant 60 crédits ECTS avant d’accéder au programme MSc que vous aurez choisi. Le programme Pré-MSC offre deux parcours :

Pour les étudiants titulaires d’un diplôme Bac+3 dans le domaine du commerce, le Pré-MSc vous permettra de renforcer vos connaissances commerciales, d'améliorer vos soft skills, d’apprendre à travailler au sein d’équipes multiculturelles et de découvrir les dernières innovations du secteur.

Vous pourrez également choisir des cours parmi une liste d'options en commerce et soft skills, parmi lesquelles figurent :

  • Analyse de la stratégie d’entreprise
  • Déploiement à l’international grâce à la stratégie numérique
  • Négociation commerciale internationale
  • Relations commerciales et dispositifs d’incitation dans l’UE
  • L’impact de l’innovation sur la stratégie mondiale
  • Exploration de données et gestion du savoir
  • Gestion communautaire
  • Faire du commerce en Europe
  • Faire du commerce en Asie
  • Leadership mondial
  • Les équipes multiculturelles hautement performantes
  • La communication d’entreprise pour les dirigeants

Pour compléter votre année d’études, vous bénéficierez de cours d’anglais affaires.

Pour les étudiants titulaires d’un diplôme Bac+3 dans un domaine non commercial, le Pré-MSc offre la possibilité d’approfondir la compréhension des principes fondamentaux du management, d’améliorer vos soft skills, d’apprendre à travailler au sein d’équipes multiculturelles et d’acquérir des connaissances sur les dernières innovations du secteur.

Au cours de cette année, vous suivrez 8 cours principaux en commerce qui vous permettront d’acquérir des bases solides pour votre futur programme MSc. Vous étudierez chaque thème en profondeur et pourrez tester vos connaissances par le biais d’entreprises d’entraînement.

Parmi les cours principaux figurent :

  • Comptabilité
  • Finance d’entreprise
  • Économie
  • Stratégie
  • Contrôle de gestion
  • Analyse financière
  • Marketing
  • Management et organisation

Pour vous aider à améliorer vos soft skills (compétences non techniques), vous suivrez les cours suivants : « Travailler au sein d’équipes multiculturelles », « Aptitudes et méthodes d’apprentissage » et « L’avenir du travail » (proposés par des experts des domaines et établis en collaboration avec des étudiants).

En outre, vous aborderez l’innovation dans le monde des affaires lors de divers cours proposés comme options commerciales.

Pour compléter votre année d’études, vous bénéficierez de cours d’anglais des affaires.

5 crédits ECTS

Construire sa carrière dans les secteurs créatifs est une démarche continue. Il faut être motivé et capable de se perfectionner, d’actualiser ses compétences ; avoir une bonne connaissance de soi, être bien ancré dans ses valeurs ; et disposer d’outils pratiques pour construire sa carrière. Ce module marquera une première étape dans la construction d’un parcours créatif qui sera à la fois durable, agréable et épanouissant.

Prendre les choses en main

C’est là que vous préparerez le terrain pour profiter au mieux de l’enseignement dispensé, en tant qu’étudiants venant de disciplines et d’horizons variés. Vous apprendrez à adopter une démarche active et autonome dans vos études, et à vivre une expérience d’apprentissage partagée avec des étudiants venant d'horizons divers.

Actualisation des compétences

Dans les métiers de la création, il faut savoir s’adapter très vite aux changements, suivre des formations pour actualiser ses compétences et être à l’affût des nouvelles opportunités. La réussite repose notamment sur un apprentissage continu dans votre domaine créatif, couplé à une approche entrepreneuriale dans la gestion de votre carrière.

Harmoniser vos actions sur vos valeurs

Vous mènerez une réflexion sur votre carrière et vos projets dans le domaine de la création en collaborant avec un coach pour définir ce qui vous motive et comment construire un parcours fidèle à vos envies.

Développer des outils pratiques

Vous forgerez et affûterez un ensemble d’outils pratiques, tels que l’art de créer un réseau ou le travail de votre « image de marque » personnelle.

Méthodes pédagogiques

  • Cours magistraux
  • Séminaires
  • Workshops
  • Sessions de coaching
  • Blog/vlog personnel
  • Journal d’apprentissage

15 crédits ECTS

Apprenez à vous situer dans le contexte global de l’économie de la création. Cartographier l’économie de la création est un module qui offre un panorama des secteurs créatifs et culturels, décrivant leur développement et leurs relations avec l’économie de la création. Vous découvrirez les enjeux d’ordre technologique, juridique et économique auxquels ces secteurs sont confrontés, et les politiques adoptées pour y faire face.

Forger des connaissances, des réseaux et des compétences pratiques

Le travail de cartographie vous permettra de comprendre l’élaboration de politiques, et des données précieuses pour mettre au point des stratégies. Il vous sera également utile pour créer des réseaux à partir des établissements, organisations et leaders culturels et créatifs identifiés dans votre travail. Vous apprendrez à recueillir des données primaires et secondaires et à mettre en œuvre différentes techniques pour visualiser ces données et les diffuser.

Méthodes pédagogiques

  • Conférences de tuteurs et de représentants des secteurs créatifs/culturels
  • Visites d’organisations œuvrant dans ces secteurs
  • Présentations de groupe
  • Débats
  • Discussions de type séminaire
  • Études de cas, vidéos, articles de journal et universitaires
  • Techniques de visualisation de données

15 crédits ECTS

Une compréhension critique du management

Vous passerez en revue les principes fondamentaux du management, dont certains sont remis en question, révisés et adaptés pour rester en phase avec un environnement économique en pleine mutation.

Le management de la créativité et de l’innovation

Comment les organisations gèrent-elles leur créativité, quel est le rôle d’un leader créatif, qu’est-ce que l’innovation croisée ? Tels sont les thèmes abordés ici.

Un avenir durable

Découvrez les moyens aussi créatifs qu’ingénieux mis en œuvre par les organisations pour réinventer leur rôle, leurs relations et leur identité-même en vue d’un avenir durable. Approfondissez les méthodes de gestion de projet propres aux créatifs. Intégrez les méthodes et compétences nécessaires pour garantir la réussite de votre projet.

Méthodes pédagogiques

  • Conférences et séminaires
  • Études de cas
  • Projets
  • Conférences animées par des chefs de file du secteur
  • Visites d’organisations

25 crédits ECTS

En développant les compétences requises pour faire le lien entre le monde de la création et des affaires, vous participerez à un projet collaboratif concret où vos collègues et vous-même devrez relever de multiples challenges en matière de design, de gestion et de management.

Vous apprendrez par la pratique, en collaborant avec un groupe d’étudiants, de professionnels de l'industrie et d’enseignants aux profils variés.

Ce travail expérientiel vous permettra d’affiner votre projet de carrière, mais aussi d’intégrer des compétences et des connaissances entrepreneuriales essentielles dans un cadre proche de la réalité. Ici, vous pourrez commettre des erreurs et en tirer des leçons dans un environnement sécurisé.

Méthodes pédagogiques

  • Cours magistraux
  • Séminaires d’apprentissage par l’action
  • Sessions de coaching avec des professionnels (un coach par groupe)
  • Rédaction d'un plan d’affaires complet pour une start-up créative, à présenter aux investisseurs

5 crédits ECTS

Acquérir des connaissances est une bonne chose, les diffuser est encore plus gratifiant. Au cours de ce module, vous devrez mener une action visant à sensibiliser la société aux potentialités de l’économie de la création. À vous de définir comment communiquer vos connaissances : conférence, projet numérique, bénévolat, programme radio, etc. Montrez-vous créatif et commencez à vous positionner comme un expert dans votre domaine.

30 crédits ECTS

Vous avez le champ libre. Présentez ensuite ce que vous avez appris de cette expérience en rédigeant un mémoire de master ou un rapport de stage.

10 crédits ECTS

Le design aujourd’hui est un module qui vous permettra de mieux appréhender le rôle des pratiques de design et des designers en tant qu’acteurs du changement social, économique et organisationnel. Votre projet final sera une exposition.

Thèmes

  • Les outils et méthodes de conception de services et de structure organisationnelle
  • Les interactions sociales considérées comme des vecteurs de création de valeur
  • Le rôle contemporain des designers dans le domaine du management : économies industrielle, de l’expérience et du savoir
  • Le design considéré non seulement comme une fabrication d’objets industriels, mais aussi comme une activité créatrice de valeur

10 crédits ECTS

Avec le module Design et recherche, vous appréhenderez le design orienté utilisateur comme une démarche ethnographique de développement itératif fondée sur des pratiques de travail collaboratives et un processus créatif de perfectionnement et de résolution adaptable à divers contextes. Vous serez évalué sur la base d’un journal de projet et d’une rédaction analytique.

Composantes

  • Formuler des questions de design (ouvertes, à valider empiriquement et discursives) qui permettent de déboucher sur des connaissances nouvelles et des pratiques ou comportements innovants
  • Méthodes : observation critique, ethnographie, analyse STEP, prévision des évolutions futures
  • Participation à l’International Winter School, organisée sur 2 semaines par l’Innovation School pour acquérir une expérience internationale, multidisciplinaire, d’enseignement et d’apprentissage, et tisser un réseau personnel et professionnel de gens du métier, de chercheurs et d’universitaires

M10 crédits ECTS

De l’idée à l’application vous aidera à intégrer la pratique du design comme la manifestation et l’évolution matérielles de propositions de valeurs. Vous passez de la production collaborative de concepts à la proposition, au perfectionnement et à la validation de produits, en prenant en compte tous les aspects : fabrication et chaîne logistique, stratégie de la marque et communication, expérience de l’utilisateur, etc.

Les thèmes principaux seront l’alliance des créations industrielles et numériques, l’expérience d’utilisation, et les dimensions cognitives et narratives des produits innovants, ainsi que les méthodes de production collaborative.

Vous serez évalué(e) sur la base d’une présentation du projet et d’une exposition.

Sous la houlette de l’Innovation School, la Winter School illustre à la perfection notre orientation pédagogique progressiste, et offre des occasions de recherche et d’apprentissage à la fois « sur mesure » et originales. La Winter School réunit des étudiants et enseignants issus des quatre coins du monde, ayant pour objectif de tracer des perspectives nouvelles pour le design face aux enjeux contemporains, au cours d’une session intensive de 2 semaines.

Des enseignants et étudiants qui se distinguent par leur excellence, issus de la Köln International School of Design (KISD) et de la KADK de Copenhague (The Royal Danish Academy of Fine Arts, Schools of Architecture, Design and Conservation), viendront rejoindre des étudiants et enseignants de la GSA, d’Audencia et d’autres établissements du monde entier, pour former un réseau international et multidisciplinaire.

Ce volet du programme apporte une occasion unique de se pencher sur des problématiques actuelles dans un environnement transculturel, en profitant du magnifique nouveau campus installé par la GSA dans la région écossaise des Highlands and Islands. Les activités pédagogiques et les travaux de recherche qui se déroulent durant la Winter School bénéficient non seulement aux étudiants mais aussi à différentes organisations et collectivités.

En savoir plus sur la Winter School

30 crédits ECTS

Votre projet est l’aboutissement de ce programme, et l’expression la plus ambitieuse de votre motivation, de votre créativité, de votre capacité à mener une initiative à bonne fin. Il peut s’agir soit d’un projet de recherche, soit d’un projet de conseil mené dans le cadre d’un stage facultatif. Vous effectuerez des travaux de recherche secondaire, mais une grande attention sera également portée à vos efforts de recherche primaire.

Objectif

Par ce projet, vous cernerez une question ou problématique particulière au sein de l’économie de la création, tout en montrant votre capacité à concevoir, conduire et rendre compte de recherches portant sur un aspect des pratiques professionnelles, en respectant les méthodes de recherche académique ainsi que les recommandations pratiques dispensées.

Workshops

Tout au long du programme, vous participerez à une série d’ateliers de recherche essentiels pour développer votre proposition et jeter les bases solides d’une recherche efficace.

Conseils personnalisés

Vous bénéficierez de l’appui d’un tuteur qui vous apportera des conseils personnalisés durant tout le cycle de votre projet.

Apprentissage autonome

Vous suivrez des tutoriels avec votre tuteur, mais le gros du travail devra être autogéré. Votre projet représente un travail personnel de grande envergure qui exige beaucoup d'initiative et d’apprentissage autonome.

Format

Votre projet de recherche ou de conseil comprendra une proposition et une présentation finale.

Si l’essentiel de votre mémoire de master devra se présenter sous forme rédigée, vous aurez la possibilité (après consultation de votre superviseur) de remplacer jusqu’à un tiers du mémoire écrit par un format différent : film, vidéo, extrait musical, poème, récit, etc.

(Minimum 4 mois, maximum 6 mois)

Vous effectuerez votre stage ou mission professionnelle auprès d’une entreprise de votre choix, qui pourra se situer dans n’importe quel pays du monde. Ce stage professionnel obligatoire sera supervisé par un enseignant pour vous garantir une compréhension à la fois théorique et pratique, un atout dans n’importe quel CV.

Les stages en France sont rémunérés : cet aspect variera d’un pays à l’autre, en fonction de la législation locale.

Mettez vos connaissances et vos aptitudes en pratique dans votre secteur pour élargir votre réseau et renforcer votre employabilité.

Audencia et The Glascow School of Art

Audencia et l’Innovation School de la GSA ne se sont pas contentées de rassembler des cours préexistants sur des thèmes liés à la création et au management pour constituer un nouveau programme : ils ont conçu ensemble un cursus spécifique de cours et de projets, en cohérence avec les tendances, conditions et opportunités actuellement à l’œuvre dans l’économie mondiale de la création.

Chaque aspect du programme porte simultanément sur des notions de gestion des affaires et de management, et sur les processus et intervenants du monde de la création. Le programme se déroule pour l’essentiel à Nantes, mais les enseignants de la GSA dispensent un tiers des cours, et l’un des points forts du programme est l’International Winter School, qui réunit durant 2 semaines, en Écosse, des étudiants et enseignants d’établissements de design du monde entier.

Audencia figure parmi les 1 % des écoles de management dans le monde à bénéficier d’une triple accréditation EQUIS, AACSB et AMBA. À la pointe en matière de responsabilité sociétale de l’entreprise, nous avons été la première école de commerce française à adhérer au Pacte Mondial des Nations Unies et à signer les Principes d'Éducation à la Gestion Responsable, que nous avons également contribué à définir. Nous trouvons des passerelles entre la passion de la création et le monde des affaires, et associons la créativité à l’engagement. Découvrez notre incubateur d'entreprises et notre incubateur artistique que nous avons mis en place pour soutenir les entrepreneurs créatifs.

Nos partenariats forts avec des établissements tels que l'École d'Art de Nantes et l'École d'Architecture de Nantes contribuent à l'atmosphère créative qui y règne. Nous avons formé une alliance avec d'autres établissements de premier plan à Nantes pour la fertilisation croisée de domaines tels que l'ingénierie, la gestion, l'architecture et la créativité. Grâce à notre réseau, vous travaillerez avec des enseignants disposant d’une vaste expérience sectorielle, des chercheurs spécialisés dans une grande variété de domaines et des partenaires corporatifs et créatifs à la recherche de vraies solutions.

Classée parmi les 20 meilleures écoles d'art et de design au monde, l’Innovation School de la GSA est un collectif créatif de chercheurs, d'enseignants et d'étudiants de master et de doctorat. Ensemble, nous cherchons à résoudre des problématiques complexes par des pratiques de conception novatrices et une mobilisation synergique des différents acteurs en vue d’améliorer le bien-être individuel et collectif.

Notre expertise fondamentale est le développement et l'expression de la créativité collaborative. Nous co-créons de nouveaux produits, systèmes et services répondant à une certaine vision de l’avenir, et développons les capacités nécessaires pour concrétiser et maintenir ces innovations. En d'autres termes, nous développons des communautés créatives pour mettre en œuvre un changement transformationnel.

Le partenariat de l’Innovation School avec Highlands and Islands Enterprise complète le programme, en vous donnant accès à des projets novateurs des industries créatives dans la région. La GSA dispose également d’un campus à Singapour, géré en partenariat avec le Singapore Institute of Technology, où l’enseignement et la recherche sont axés sur le rôle du design dans un environnement économique changeant et culturellement diversifié.

Culture Créative

Le MSc Management and Entrepreneurship in the Creative Economy est une alternative à un programme de MBA ou de Master of Fine Art (MFA). Il vous offre une culture créative d’excellence et un diplôme délivré par une école de management réputée et socialement responsable.

Vous rencontrerez des personnes imaginatives et motivées, issues du monde entier, qui souhaitent mettre toute leur énergie au service des industries créatives et culturelles.

Contrairement à un programme de MBA, ce programme Msc in Management & Entrepreneurship in the Creative Economy vous permet de tisser un réseau international avec des personnes qui contribueront à définir les nouvelles tendances et pratiques créatives de demain.

À la différence d’un programme MFA, vos camarades de classe seront issus d'horizons créatifs divers. Au lieu de côtoyer uniquement des graphistes, par exemple, vous collaborerez dans chaque promotion avec des musiciens, artistes numériques, créateurs de mode, photographes, écrivains, architectes… pour ne citer qu'eux. Cette diversité reflète davantage les personnes avec qui vous serez appelé à travailler tout au long de votre carrière dans les industries créatives.

Les compétences en management et en gestion vous permettront de déployer tout votre talent en contribuant de façon plus significative aux industries culturelles et créatives qui vous intéressent. Pour autant, le programme de management et de gestion n’est en rien rigide.

Audencia et l’Innovation School de la GSA se sont associées pour mettre au point le programme et dispenser les cours. Ainsi, chaque module suivi conjugue le meilleur de ces deux univers :

  • Approches de design
  • Cours magistraux
  • Conférences
  • Apprentissage autonome et interactif
  • Blogs
  • Études de cas
  • Séminaires
  • Workshops
  • Événements de réseautage avec des experts sectoriels
  • Projets collaboratifs
  • Coaching avec des enseignants
  • Travail en studio (conduite de projets)
  • Visites de sites
  • Stratégies de design orientées utilisateur

Studio : à la croisée du design, du management et de l’innovation

« Le studio de design apporte un cadre où la réflexion de chacun peut s’exprimer et venir enrichir celle des autres. Le studio favorise une immersion sociale et esthétique, dans un environnement mobile où les idées, les réflexions et les modèles sont créés et partagés. C’est un contexte désordonné, riche et stimulant.

Un lieu qui se rapproche donc du monde réel. On est ici bien loin du bureau sans papier, toujours net et rangé, ou du système de gestion des connaissances au sein d’une base de données informatique. La « base de données » des artistes et designers est un environnement physique et culturel, tandis que les processus créatifs pratiqués dans le studio de design calquent ceux utilisés dans un « vrai » studio, et peuvent les influencer. »

– Professeur Irene McAra-McWilliam, Responsable de l’École de design et Directrice de l’Innovation dans le design au sein de la GSA

Nantes, France

Pour la majeure partie de votre programme, vous étudierez au Mediacampus d'Audencia à Nantes. Nantes est réputée pour son ambiance innovante et sa qualité de vie.

Vignobles traditionnels et installations d'art contemporain, bateaux glissant au fil de l’eau et industrie en plein essor : Nantes est une ville moderne et dynamique, mais aussi imprégnée d’histoire. Troisième ville industrielle de France jouissant en outre d’une proximité avec Paris, Nantes offre de nombreuses opportunités. Découvrez la vie étudiante à Audencia.

Highlands, Écosse (Forres)

Durant l’International Winter School, organisée en Écosse à l’Innovation School de la GSA, vous rejoindrez des étudiants aux profils encore plus variés et internationaux. La créativité collaborative pourra prendre sa pleine dimension dans le cadre du nouveau Campus Créatif, environné des paysages romantiques de la région écossaise des Highlands and Islands.

Les bâtiments classiques de style italien, construits autour de 1830, abritent à présent un ensemble de studios, d’ateliers et d’espaces d’exposition propices à la création, ainsi que les installations les plus modernes pour la recherche, l’enseignement, le prototypage et un travail de laboratoire polyvalent. Vous vivrez aux portes mêmes d’une campagne vallonnée, où de belles plages côtoient de spectaculaires paysages de montagne, tout en tissant des contacts avec des partenaires de la GSA qui sont autant de pistes de stages et d’emplois futurs, tels que Highlands and Islands Enterprise.

Profil des étudiants

Les étudiants qui intégreront ce programme :

  • sont des créatifs passionnés par leur domaine d'expertise ;
  • cherchent à approfondir leur connaissance des secteurs créatifs et culturels ;
  • aiment travailler dans un environnement multiculturel ouvert sur le monde ;
  • s’intéressent à une collaboration réunissant de multiples matières et disciplines ;
  • comprennent l’importance du management et de la gestion pour les secteurs créatifs et culturels ;
  • sont motivés par les retombées positives de la culture et de la création sur la vie des gens.

Partenaires internationaux

Audencia figure parmi les 1% d’écoles de management à bénéficier d’une triple accréditation EQUIS, AACSB et AMBA. Le programme s’appuie sur nos partenariats internationaux. Vous travaillerez auprès d’enseignants affichant une grande expérience dans l’industrie, de chercheurs spécialisés dans le domaine, et d’entreprises partenaires du domaine de la création.

Le MSc in Management and Entrepreneurship in the Creative Economy bénéficie du soutien d’Ubisoft, créateur, éditeur et distributeur international de services et loisirs interactifs, et de Scintillo, holding innovant d’organisations culturelles et créatives basé à Paris.

Apprenez aux côtés d’experts d’Ubisoft et d’autres entreprises, en vous forgeant un réseau de contacts utiles pour la suite de votre carrière.

Découvrez Ubisoft

Découvrez Scintillo

Enseignants

Les membres du corps enseignant viennent d’Audencia et de la GSA. Vous étudierez auprès d’experts en gestion et management, et de spécialistes en design et créativité collaborative.

Votre programme a été élaboré en coopération par trois enseignants de premier plan d’Audencia Business School et de la Glasgow School of Art.

Dr Catherine Morel

Poste : Professeur agrégée en Marketing

Formation et diplômes : Doctorat en marketing, Université de Sheffield ; Diplôme en gestion de la formation, École supérieure de commerce de Strathclyde, Glasgow ; MA en Marketing international et langues (anglais et allemand), Université d’Amiens

Domaines d’expertise : marketing des arts visuels ; gestion de la créativité

Publications : voir la liste des publications de Catherine Morel

Projets et activités : Administrateur de la Rimbaud and Verlaine Foundation, Londres

Langues parlées : anglais, français et allemand

Mme Catherine Morel est professeur agrégée en marketing avec une spécialisation en marketing des arts. Son doctorat portait sur le thème du soutien apporté aux arts par le monde de l’entreprise. Elle a suivi ses études auprès de plusieurs établissements d’enseignement supérieur, au Royaume-Uni (Université de Strathclyde, Université Hallam de Sheffield, Institut d’art de Sotheby et Université de Kingston), ainsi qu’en France.

Ses recherches ont pour thème directeur les liens entre le commerce et les arts. À l'intérieur de ce vaste thème, son intérêt se porte plus particulièrement sur trois sujets : les relations entre les organisations commerciales et les arts, le marché de l’art et ses intermédiaires, et l’artiste en tant qu’entrepreneur culturel.

Suivez Catherine Morel sur Twitter 

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Joe Lockwood

Poste : Directeur de l’Académie des arts visuels de Francfort

Formation et diplômes : Executive MBA, École de commerce de l’Université de Nottingham ; Master en littérature anglaise, Université du Sussex

Domaines d’expertise : monter de nouveaux projets, identifier des connexions créatives et donner forme à des partenariats efficaces ; rôle des interactions informelles au sein des organisations, comme catalyseur de l’apprentissage, de l’innovation et d’un environnement professionnel plus constructif ; comment évoluer de modes d’organisation mécanistes, technocratiques, vers une approche plus holistique et centrée sur la personne

Publications : voir la liste des publications de Joe Lockwood

Projets et activités : co-créateur du Digital Health & Care Institute, responsable du projet de recherche Cultures d’innovation, contributeur clé au développement du Campus Highlands and Islands de la GSA à Forres 

Langues parlées : anglais, allemand et espagnol

La carrière éclectique de Joe Lockwood compte plus de 20 ans d’expérience en création de start-up, développement d’activités et gestion des changements stratégiques, avec notamment des partenariats stratégiques dans les industries créatives sur des marchés internationaux. Comment initier un projet, identifier des contacts dans les secteurs créatifs et nouer des partenariats efficaces : ces points n’ont pas de secrets pour lui.

Joe Lockwood a tiré parti de ce savoir-faire pour développer de nouveaux projets dans le domaine de la recherche et de l’enseignement, par le biais de partenariats avec des établissements d’enseignement supérieur. Ce contexte lui a permis de forger et de nourrir par ses contributions des réseaux stratégiques dans les secteurs public et privé autour de l’innovation et de l’entreprise, misant sur des interactions imaginatives entre l’enseignement et l’économie. En outre, il lui a permis de diriger des programmes de travail (dont certains se sont vus décerner des prix), sur le thème de l’innovation guidée par la pratique. L’occasion d’explorer une question qui le passionne, à savoir que peuvent faire les entreprises et organisations pour « créer une culture de l’innovation » et concevoir des méthodes de travail radicalement novatrices.

Écoutez Joe Lockwood présenter l'Innovation School de la GSA 

Voir le profil LinkedIn de Joe Lockwood

Dr Gordon Hush

Poste : Directeur de l’Innovation School et Responsable du design de produits, The Glasgow School of Art

Formation et diplômes : Doctorat en sociologie, Université de Glasgow

Domaines d’expertise : sociologie de la consommation ; recherche en sciences sociales et pratique du design : concevoir pour l’expérience ; citoyenneté, société contemporaine et pratiques de design émergentes

Langue parlée : anglais

Gordon Hush est à la tête du Service de design de produits de la Glasgow School of Art depuis 2007, et a contribué à l’émergence de l’innovation dans le design comme une matière d’enseignement au niveau master, couvrant la conception de services, la citoyenneté, le design environnemental et le management international. Gordon Hush supervise en outre divers projets de recherche doctorale. Il a récemment été nommé Directeur adjoint de l’Innovation School.

Gordon Hush est un sociologue qui travaille dans le domaine du design et s'intéresse aux liens entre théorie sociale et pratique du design, notamment sous l’angle de la consommation de produits désignés dans la société contemporaine. Ce thème recouvre le changement social, l’innovation technologique et les changements dans le processus de design, en particulier l’interaction entre les personnes et les produits désignés (objets, services ou expériences).

Gordon Hush s’intéresse au secteur émergent du design social et travaille avec des collaborateurs internationaux dans ce domaine. Le design social cherche à allier les approches investigatrices des sciences sociales, les capacités créatives propres à la pratique du design et une prise en compte des régimes de valeur dans l’optique d’améliorer la qualité de vie d’individus, de groupes et de communautés.

Les enseignants d'Audencia sont d'une grande diversité, 40 % des professeurs étant issus de 22 pays. Nombre d’entre eux ont eu un parcours dans le monde de l’entreprise ; leur travail est publié dans des revues universitaires et des publications spécialisées reconnues à l’international, et ils interviennent régulièrement en tant que consultants auprès d’entités très variées incluant des start-up, des organisations non gouvernementales et à but non lucratif, des PME ainsi que des multinationales.

Tous les enseignants travaillent dans le cadre de la responsabilité sociale de l’entreprise (RSE), soucieux de promouvoir des pratiques optimales et responsables dans le monde de l’entreprise. Leurs domaines d’expertise sont nombreux et relèvent le plus souvent d’un ou plusieurs des secteurs de recherche suivants : affaires et société, communication et culture, finance, management, marketing.

Les enseignants sont :

Dr Carole Le Rendu-lizee

Dr Latchezar Hristov

Dr Julien Pierre

Rémy Marrone

Dr Philippe Mairesse

Yvan Boudillet

Steven Hearn (Parrain de la promotion 2017)

Rencontrez les enseignants d’Audencia

Les enseignants de l’Innovation School de la GSA ont suivi des parcours diversifiés au sein des industries créatives et culturelles. Ils ont pu par exemple travailler dans l’industrie du cinéma en Allemagne, pour des créateurs de mode internationalement réputés tels que Paul Smith, ou au sein d’équipes de recherche de pointe dans des entreprises des technologies de l’information telles que Nokia, couvrant tout le spectre entre de petites organisations culturelles et des géants technologiques.

Les enseignants sont :

Kirsty Ross

Dr Lorenz Herfurth

Mil Stricevic 

Faites la connaissance des enseignants de la GSA

2.25 milliards
de dollars générés dans le monde par les industries créatives et culturelles (ICC)
29 millions
de personnes employées par les ICC dans le monde

Carrières

Les industries créatives et culturelles (ICC) ont fait preuve d'adaptabilité face à la crise économique et sont bien placées pour poursuivre leur croissance grâce à leur rôle de précurseurs dans l'économie de la création.

Ce programme est taillé sur mesure pour soutenir le parcours professionnel des créatifs. Il vous prépare à un certain nombre de carrières au sein des secteurs créatifs et culturels et de l’économie de la création, en tant qu’indépendant et entrepreneur mais aussi au sein d’une institution, d’une organisation ou d’une entreprise.

Remarque : les statistiques sont basées sur le nombre de réponses. Elles concernent toutes les classes, sauf indication contraire. 

  • Secteur des arts, spectacles et loisirs
  • Secteur de la publicité
  • Secteur de l'information et de la communication

Environ la moitié des emplois créatifs sont proposés hors des secteurs créatifs et culturels.

Voici des exemples de postes dans les secteurs de la création :

  • Chefs de la création, directeurs artistiques, directeurs créatifs
  • Chefs d'orchestre et facilitateurs de la créativité et de l'innovation au sein d’organisations
  • Entrepreneurs et intrapreneurs dans les secteurs créatifs et culturels
  • Stratèges de marques
  • Stratèges de contenu
  • Chefs de projet et conservateurs
  • Responsables des tendances et des prévisions
  • Gestionnaires d'organismes artistiques

Voici quelques exemples d'entreprises qui emploient des étudiants Audencia dans les secteurs de la création et de la culture :

Audencia Alumni

Rejoignez plus de 26 000 anciens élèves d’Audencia Business School travaillant partout dans le monde. L’association des anciens élèves Audencia comprend plus de 200 communautés dans des villes comme Londres, New York et Shanghai. Nous comptons par ailleurs plus de 2 000 PDG parmi nos anciens élèves.

L’association des anciens élèves vous aidera à entrer en contact avec d’autres professionnels et vous offrira des opportunités supplémentaires de développement et de réseautage pour soutenir votre carrière.

3.3%
de la population active de l'UE est dans les ICC
19.1%
des emplois dans les ICC sont occupés par des moins de 30 ans
copyright (c) Sanna_Ree_Barthels

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Admissions et financements

Envoyez votre candidature dès aujourd'hui

Voici une présentation des informations essentielles pour faciliter le processus de candidature. Les admissions sont ouvertes jusqu'à ce que toutes les places du programme soient pourvues. Toutefois, nous vous conseillons vivement de déposer votre candidature avant l’échéance du 31 janvier.

MSc :

  • Diplôme Bac+4, quel que soit le domaine
  • Maîtrise de l’anglais
  • Au moins 2 ans d'expérience professionnelle dans un secteur créatif ou culturel, ou éléments concrets montrant un engagement fort (documentation professionnelle, universitaire ou personnelle) pour le travail dans les secteurs créatifs et culturels.

ou

  • Validation du programme Pré-MSc

Pré-MSc + MSc :

  • Diplôme Bac+3, quel que soit le domaine
  • Maîtrise de l’anglais
  • Au moins 2 ans d'expérience professionnelle dans un secteur créatif ou culturel, ou éléments concrets montrant un engagement fort (documentation professionnelle, universitaire ou personnelle) pour le travail dans les secteurs créatifs et culturels.

Remarque : Vous avez la possibilité de déposer votre candidature pendant la dernière année de votre diplôme.

Les admissions sont basées sur un système à points associé à un ensemble de critères objectifs.

GPA (55 %)

  • Conversion au système américain 0-4.0

Maîtrise de l’anglais (40 %)

  • Test (jusqu’à 40 % possible, en fonction du score)
    TOEFL : 60-120
    TOEIC : 600-990
    IELTS : 5.0-9.0
  • Programme enseigné en anglais pour le diplôme de licence (jusqu’à 20 % possible)
  • Personne de langue maternelle (40 % attribué automatiquement)

Expérience professionnelle (5 %)

  • 1 à 12 mois (1 %)
  • 13 à 36 mois (3 %)
  • 37 mois et + (5 %)

Nous attribuons des points bonus pour les écoles classées et accréditées, la diversité et des scores GMAT ou GRE élevés.

École reconnue (5 %)

  • Classée (ARWU/QS/THE)
  • Accréditée (AACSB/EQUIS/AMBA/ABET)

Diversité (5 %)

  • Pays non représenté dans la classe ces deux dernières années (contactez-nous pour vérifier l’éligibilité)

Français (5 %)

  • Pour les niveaux de langue B2

GMAT ou GRE (5 %)

  • GMAT : 500+
  • GRE : 300+

Vous pouvez débuter votre candidature en ligne à tout moment : vous pouvez la sauvegarder et la modifier avant soumission.

Remarque : Vous avez la possibilité de déposer votre candidature pendant la dernière année de votre diplôme.

Outre la candidature en ligne, vous devrez transmettre les documents suivants :

  • CV et lettre de motivation en anglais
  • Copies des diplômes et des relevés de notes
  • Score aux tests d’anglais (TOEFL, TOEIC, IELTS)*
  • Copie d’une pièce d’identité (passeport par exemple)
  • Photo (jpeg, 346 x 366 pixels)

*Les scores aux tests d’anglais ne sont pas requis pour les personnes de langue maternelle ou les candidats ayant obtenu leurs diplômes de premier cycle en anglais. Contactez-nous si vous pouvez justifier d’un score à un test d’anglais différent ou si vous prévoyez de passer un test plus tard au cours de l’année.

  1. Soumission de votre candidature
    Déposez votre candidature en ligne (recommandé avant le 31 janvier). À l’issue de cette procédure, vous devrez vous acquitter par carte bancaire des frais de candidature de 100 €. Si vous ne pouvez pas utiliser ce mode de paiement, contactez le bureau des relations internationales pour connaître les alternatives.

    Votre candidature sera examinée sous sept jours. Si vous êtes admissible, l’étape suivante interviendra dans les sept jours suivant le dépôt de votre candidature.

  2. Entretien d’admission
    À une date convenue, vous pourrez échangez 15 à 20 minutes avec un conseiller aux admissions pour évaluer votre niveau d’anglais et vérifier votre adéquation au programme.

  3. Décision d’admission
    Les décisions d’admission sont rendues régulièrement. Vous devriez connaître la décision juste après votre entretien. Si votre candidature est sujette à débat et nécessite d’être examinée par le directeur du programme, vous connaîtrez la décision d’admission sous 18 jours. Un retard de traitement peut être observé pendant les vacances.

  4. Admission
    Félicitations ! Si vous êtes admis, vous êtes invité à rejoindre officiellement le programme. Vous signerez un contrat et devrez vous acquitter d’un premier versement pour les frais de scolarité de 1 500 € non remboursables.

MSc in Management and Entrepreneurship in the Creative Economy

16 000 €

Pre-MSc + MSc in Management and Entrepreneurship in the Creative Economy

 

21 000 €

Autres dépenses liées aux frais de scolarité

  • Frais de candidature : 100 €
  • Les dépenses liées notamment aux frais de visas, CVEC, d’assurance santé complémentaire, d’hébergement et de restauration doivent être assumées directement par l’étudiant. Consultez la section Vie étudiante pour en savoir plus.

L'engagement d'Audencia en faveur de l'excellence et de la diversité se traduit par les nombreuses bourses que nous accordons chaque année aux étudiants méritants venant de différents horizons.

Nous souhaitons mettre la meilleure formation commerciale à la portée des étudiants qui démontrent les compétences et la motivation nécessaires pour être, demain, des professionnels de premier ordre.

BourseMontantDetails
Candidature anticipée1 000 €
Pour les candidats adressant leur demande avant le 31 janvier
Bourse "Arts Excellence"Jusqu'à 40%
Bourse attribuée au mérite à des candidats sur évaluation de leur portefeuille créatif (3 à 5 œuvres)
Bourse "Napkin Sketch"Jusqu'à 40%
  • Bourse basée sur un projet favorisant les projets innovants dans les industries créatives.
  • En savoir plus ici
Diversité4 000 €
  • Bourse basée sur la nationalité pour les pays ou les régions sous représentées.

*L’attribution des bourses est soumise à la disponibilité des fonds et à la décision finale du bureau des relations internationales. Les bourses sont attribuées sous forme d’exonération partielle des frais de scolarité aux étudiants admis mais n’ayant pas encore débuté leur programme. Les bourses, les exonérations et les aides ne sont pas cumulables. Si un même étudiant se voit attribuer deux aides, seule celle d’un montant supérieur sera appliquée, sauf décision contraire.

En plus d’une bourse Audencia, vous pouvez être éligible à un financement par des organismes publics ou privés.